C’est tout d’abord l’histoire d’une petite fille qui croit que les animaux sont plus grands qu’elle. Mais c’est aussi l’histoire d’un torero qui affronte son premier taureau, d’un taxidermiste qui vit dans une roulotte avec sa vieille mère, une actrice italienne qui veut exister, un patineur-philosophe qui cherche à se suicider, une institutrice, sa mère et d’une femme sur le point d’accoucher qui vit avec un chercheur myope. Le lien dans tout ça ? Une bête de 475 kilos meurt dans une arène. Une fois qu’elle est dépecée, ses morceaux sont dispersés entre l’Espagne, la France et la Belgique. Même après sa mort, le taureau va s’immiscer dans la vie des personnages et les confronter à eux-mêmes.

Voilà le point de départ du premier long-métrage de Delphine Gleize. Original ? Oui, mais quel voyage. Cette histoire est née de la fascination de la réalisatrice pour la corrida. Très jeune, elle se demandait ce qui arrivait au taureau après sa mort ; où pouvait-il aller ? Alors pourquoi ne pas lui inventer un destin ? Ce film chorale nous entraîne dans la quête de ses personnages qui, tout en s’entrecroisant, cherchent à trouver leur propre vérité. Chacun d’eux livre son propre combat intérieur et aspire à trouver le bonheur. Le ton est à la fois absurde, poétique et tragique. Les images sont vivantes, généreuses et d’une sensualité étonnante. Gleize ne laisse rien au hasard, les symboles sont présents tout au long du film ; l’espace physique des personnages représentant une arène ou encore la continuelle fascination pour la chair. Le rapport au corps humain donne une dimension intéressante à l’introspection des personnages ; on devient voyeur de leur intimité. On redécouvre une Chiara Mastroianni, très touchante, dans un rôle tragi-comique d’une actrice qui veut à tout prix habiter son propre corps et qui cherche à se débarrasser de ses grains de beauté. Le scénario est très bien construit. Tout est orchestré et réglé au quart de tour et les acteurs sont émouvants de sincérité. Surtout la fillette (Raphaëlle Molinier) devant qui on ne peut demeurer indifférent.

CARNAGE nous est présenté dans un format 2.35:1, le ratio d’origine, et est issu d’un transfert anamorphosé (16:9). La partie numérique n’a pas avantagé le film car ce transcodage PAL/NTSC ne passera certainement pas à l’histoire. Les contrastes sont très peu prononcés et les couleurs ont parfois un aspect délavé. De plus la définition de l’image souffre parfois d’un flou dans les contours assez agaçant. Tout juste la note de passage.

La version originale est disponible dans un format Dolby Digital 5.1. La piste sonore est d’une qualité tout à fait acceptable. Le film à été tourné en France, en Belgique et en Espagne et garde la langue d’origine des différents personnages. Malheureusement, il n’y que les sous-titres anglais de disponibles. De plus, il aurait été intéressant, comme le film est majoritairement en français, d’avoir des sous-titres disponibles seulement lors des passages en espagnols ; l’écoute en aurait été beaucoup plus allégé.

Les suppléments de cette édition nous offrent deux court-métrages qui ont été primés. C’est toujours un plaisir de découvrir les court-métrages d’un réalisateur qui, malheureusement, sont trop souvent inaccessibles, de part les contraintes de distributions ou de visibilité.

Sale bâtard (22 min)
Cette première réalisation à été tournée en 1998 et à remportée le César du meilleur court-métrage 2000. Ce film raconte la journée de mariage de la sœur aînée d’une famille dysfonctionnelle perturbé par les plans de la cadette qui désir que son frère, lourdement handicapé, soit le témoin durant la cérémonie.

Un château en Espagne (25 min)
Ce deuxième court-métrage a été primé à la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes 1999. Il raconte la très belle relation d’une jeune fille avec sa grand-mère. Fait à noter, le rôle de la vieille dame est joué par la véritable grand-mère de Delphine Gleize et la petite fille est Lucia Sanchez qui interprète Jeanne dans CARNAGE.

Une produit DVD qui n’a pas eu le traitement qu'aurait mérité ce film. Par soucis d’économie, Séville a produit conjointement avec Wellspring cette édition qui, au final, semble beaucoup plus destinée au marché des États-Unis qu’à celui canadien.

Delphine Gleize nous offre un premier film qui annonce une carrière prometteuse. Avec ce film, elle établit que les gens ordinaires ont des destins parfois extraordinaires. Le sujet n’est pas nouveau mais sa façon de le raconter est très personnelle et efficace. Ce tableau éclectique nous dérange et nous émeu à la fois. Comme elle le dit elle-même : « On ne doit pas avoir peurs des chairs qui se referment.»

Studio éditeur : Wellspring/Séville
Date de sortie : 25 mai 2004

Film : 4/5
Image : 3/5
Son VO : 3,5/5
Bonus : 3,5/5



Marie-Hélène Pierre
marie-helene@dvdquebec.com